les mots croisses

le cadrage intentionné

Les cadrages (…) ils constituent le premier aspect de la participation créatrice de la caméra à l’enregistrement qu’elle fait de la réalité extérieure pour la transformer en matière artistique. Il s’agit ici de la composition du contenu de l’image, c’est-à-dire de la façon dont le réalisateur découpe et éventuellement organise le fragment de réalité qu’il présente à l’objectif et que se retrouvera identique sur l’écran. Le choix de la matière filmée est le stade élémentaire du travail créateur au cinéma : c’est le deuxième point, l’organisation du contenu du cadre qui nous occupe maintenant. Marcel Martin, Le langage cinématographique (1955)

El espacio psicoplástico de Josef Svoboda

art, photographie, musique, architecture

El artículo explora el trabajo del escenógrafo checo Josef Svoboda, centrando la atención en su interés por integrar el teatro y las imágenes en movimiento. Se analizan diversas escenografías desarrolladas entre 1950 y 1970 particularmente concebidas con este propósito, integrando en muchos casos tecnologías creadas por el propio Svoboda, innovadoras en su momento, y que hoy en día se han convertido en habituales.

La representación del límite en El cielo sobre Berlín de Wim Wenders

le cadrage intentionné

Pensamiento, cinéma, architecture

El artículo analiza cómo relata Wim Wenders la ciudad dividida en su película El cielo sobre Berlín (1987), estudiando qué mirada ejerce sobre el límite que construye la coexistencia forzada de dos ciudades, cómo nos traslada la realidad de una ciudad dividida por una frontera física e ideológica, qué localizaciones de la ciudad selecciona, qué actores escoge como vehículo para narrar su historia, y qué relaciones mantienen los mismos con el espacio urbano

Diccionario analógico. Cine y arquitectura.

le cadrage intentionné

Pensamiento, art, photographie, cinéma, architecture

El cine y la arquitectura comparten una historia de encuentros. El séptimo arte ha necesitado de la arquitectura, del marco construido, como telón de fondo de las acciones desarrolladas en la pantalla. El cine ha permitido establecer una mirada diferente sobre el territorio artificialmente construido en el que los hombres habitamos, una mirada subjetiva, intencionada y distante. El diccionario aborda la posibilidad de diseccionar intencionadamente el trabajo del arquitecto y del cineasta mediante un posible conjunto de términos comunes.

Magritte. Mots, images, cinéma et architecture

le cadrage intentionné

Pensamiento, art, cinéma, architecture

René Magritte publie « Les mots et les images » en 1929. L'architecture de ses peintures et ses expériences cinématographiques s'inspirent de ce hiéroglyphe à lectures multiples.

De consolatione Philosophiae

Pensamiento, art

La obra Consuelo de la filosofía [Boecio, 523] plantea un diálogo entre el autor y Filosofía, un personaje alegórico femenino al que Boecio increpa e interroga, intentando obtener respuestas sobre el incomprensible destino humano, la imposibilidad de conseguir una felicidad permanente, la fortuna y los bienes que ésta acarrea y la injusticia humana, por la cual los justos son castigados y los injustos obtienen recompensas terrenales.

De la musique. Conversations.

le cadrage intentionné

Pensamiento, art, musique, cinéma, architecture

Ce texte est né comme un commentaire personnel sur un riche dialogue à double sens établi entre l'écrivain Haruki Murakami dans son livre De la musique. Conversations. En cours de route, d'autres interlocuteurs se sont fictivement joints à la conversation.

Georges de La Tour dans Tous les matins du monde

le cadrage intentionné

art, photographie, cinéma, architecture

Alain Corneau avoue s'être inspiré de l'œuvre des peintres baroques Lubin Baugin et Georges de La Tour pour étudier la composition de certains cadres et le traitement intime de la lumière dans le film Tous les matins du monde, sorti en 1981.

Le faux retour. Archéographies de Ascenseur pour l’échafaud.

le cadrage intentionné

cinéma, architecture

A partir d'une analyse strictement visuelle des images du film, l'article étudie la possibilité d'élaborer une éventuelle reconstruction graphique des espaces utilisés lors du tournage d'Ascenseur pour l'échafaud [Louis Malle, 1958].

Philip Glass y Jean Cocteau. Opéra et cinéma.

le cadrage intentionné

art, musique, cinéma

Philip Glass compose entre 1991 et 1996 une trilogie d'opéras basée sur trois films homonymes de Jean Cocteau. Travaillant toujours avec un profond respect et une grande admiration pour le réalisateur français Philip Glass réalise une transcription entre le champ cinématographique et le monde de l’opéra très différent dans les trois cas.

Godard dans la Villa Malaparte

le cadrage intentionné

cinéma, architecture

En 1963, six ans après la mort de son propriétaire et la même année du décès de l’architecte Adalberto Libera, Jean Luc Godard choisit la maison Malaparte pour son film Le Mepris, basé sur un roman de l'écrivain romain Alberto Moravia. Ce texte est un extrait de l'article Tres [+1] personajes en busca de terraza, publié en 2009 dans le livre CASA x CASA, qui analyse le tournage réalisé dans la maison.

Lisez-le et transmettez-le (Josep Quetglas, 1995)

Pensamiento, architecture

Je ne sais pas si je saurai bien l'expliquer. Plus qu'un motif, c'est un instinct. C'est une impulsion qui donne envie et colère d'apprendre, de savoir. Je pense que sans ce point d'irritation, d'intransigeance, de haine, il n'y a pas d'apprentissage.

Écrire (1993)

Pensamiento

Si on savait quelque chose de ce qu’on va écrire, avant de le faire, avant d’écrire, on n’écrirait jamais. Ce ne serait pas la peine. Écrire, c’est tenter de savoir ce qu’on écrirait si on écrivait — on ne le sait qu’après — avant, c’est la question la plus dangereuse que l’on puisse se poser. Mais c’est la plus courante aussi. L’écrit ça arrive comme le vent, c’est nu, c’est de l’encre, c’est l’écrit et ça passe comme rien d’autre ne passe dans la vie, rien de plus, sauf elle, la vie.

La maison d’Ozu

le cadrage intentionné

cinéma, architecture

L'architecte Marta Peris Eugenio vient de publier un document révélateur sur l'un des plus importants cinéastes du XXe siècle et, par surcroît, l'un des plus intéressants pour les architectes qui considèrent le cinéma comme plus qu'un simple divertissement: La casa de Ozu [La maison de Ozu]. Un livre qui, esquivant le point de vue historique et documentaire qui caractérise la recherche dans d’autres disciplines, travaille sur le point de vue particulier du concepteur, avec une regard professionnelle qui se rapporte à l’existant avec une certaine envie d’appropriation, une curiosité plus technique que historique, intéressé à dévoiler la manière dont les problèmes ont été résolus à partir de la logique du projet, en analysant les décisions visuelles et constructives qui ont été adoptées pour construire le film.

Femmes pionnières du cinéma

le cadrage intentionné

art, cinéma

La première présence reconnue des femmes au monde du cinéma a été dans le domaine de l'interprétation. Deux autres métiers ont toutefois été exercés dès le début pour des raisons très différentes, principalement par le monde féminin: le montage de films et le contrôle de la continuité pendant le tournage et la postproduction. Bien que le domaine dans lequel cette nécessaire reconnaissance du rôle important de la femme dans le monde du cinéma devienne plus pertinent soit, sans aucun doute, celui de la réalisation.

L’utilite De L’inutile: Manifeste. [2013]

Pensamiento, art

Si l'utilité de l'inutile, l'inutilité de l'utile, n'est pas comprise, l'art n'est pas compris [Eugène Ionesco] Le professeur de littérature italienne Nuccio Ordine recueille, ordonne et commente dans son intéressant livre "L'utilité de l'inutile. Manifesto" un ensemble de textes de divers penseurs sur l'utilité de toutes ces connaissances dont la valeur essentielle est précisément d'être étranger à tout objectif utilitaire. Un livre totalement recommandé.

Le regard unique. Un architecte pense le cinéma

le cadrage intentionné

art, cinéma, architecture

Abada Editores a publié en janvier 2019 mon livre La mirada única. Un arquitecto piensa el cine [Le regard unique. Un architecte pense le cinéma]. Juan Deltell Pastor.

Cinéma et architecture. Estraits.

cinéma, architecture

Le cinéma et l'architecture exigent le même regard, le même type de réception. Walter Benjamin.

movie posters & no-movie posters

le cadrage intentionné

cinéma, architecture

NO-MOVIE POSTERS est bien plus qu’une allégorie, c’est une chanson d’amour au cinéma, à ses affiches promotionnelles, au dessin, à la photographie et à ces histoires amputées qui veulent voler mais n’ont pas des ailes.

JackBackPack_Ruptura Silenciosa

le cadrage intentionné

cinéma, architecture

Le magazine JACK, initialement géré par le groupe de recherche portugais Ruptura Silenciosa, et actuellement publié sous les auspices du projet Jackbackpack, est l’une des rares publications qui analysent sérieusement la relation entre le cinéma et l’architecture. Le deuxième numéro a été récemment publié.

Théorie Poétique et esthétique (1957)

Pensamiento, musique

Nous avons beau compter les pas de la déesse, en noter la fréquence et la longueur moyenne, nous n’en tirons pas le secret de sa grâce instantanée.

Le cinéma parle de lui même

le cadrage intentionné

art, cinéma

Depuis sa création, le cinéma a eu besoin de parler de lui-même, sous des aspects aussi différents que les hommages, la parodie, la mémoire, la critique, la nostalgie, la caricature, la satire et même le plagiat. Les situations dans lesquelles le spectateur est conscient de la mise en scène, en explicitant l’artifice qu’implique la construction cinématographique, sont particulièrement significatives.

La séduction du Plan-séquence

le cadrage intentionné

art, cinéma, architecture

De nombreux artistes de disciplines très diverses ont ressenti l'attrait d'inclure dans leurs œuvres un plan-séquence, une ressource formelle toujours difficile à réaliser. The Rope [Alfred Hitchcock, 1948], Touch of Evil [Orson Welles, 1957] ou Der Lauf der Dinge [Peter Fischli et David Weis] constituent des bons exemples.

La fausse ville. L’espace urbain comme acteur.

le cadrage intentionné

cinéma, architecture

Le cinéma invente une nouvelle façon de reconnaître la ville. Il peut même le réinventer, à partir du regard étranger et intemporel avec lequel chaque cinéaste travaille. Regarder c'est connaître et décider, deux pratiques étroitement liées à la condition humaine. Le cinéma, en quelque sorte, nous a appris à regarder nos villes d'un point de vue différent, en construisant dans nos esprits un faux souvenir des espaces urbains qu'il nous montre.

Gramática del arte (1993)

Pensamiento, art

Le composé de deux moitiés gauches d'un visage peut être curieux, mais pas passionnant. La symétrie pourrait être décrite comme l'équilibre axial, mais l'équilibre le plus stimulant est celui asymétrique. C'est-à-dire l'équilibre d'un kilo de plumes et d'un kilo de plomb. Le volume diffère, mais la balance montre l'équilibre.

Comprendre un photography (1972)

Pensamiento, art, cinéma

Les photographies témoignent d'un choix humain exercé dans une situation donnée. Une photographie est le résultat de la décision du photographe que cela vaut la peine d'enregistrer que cet événement particulier ou cet objet particulier a été vu. Si tout ce qui existait était continuellement photographié, les photographies n'auraient aucun sens.

Le déclin du mesonge (1891)

Pensamiento, art

Ceux qui n'aiment pas la Beauté plus que la Vérité ne connaîtront jamais le sanctuaire le plus intime de l'art.

The Naming Of Cats (1939)

art

T. S. Eliot publie en 1939 son livre Old Possum’s Book of Practical Cats, qui comprend le poème The Naming Of Cats[Comment appeler son chat].

Mies et Rothko. Chronique d’un [dés] accord.

le cadrage intentionné

art, architecture

Si une chose vaut la peine d'être faite une fois, cela vaut la peine de le faire encore et encore - l'explorer, l'examiner, exiger par sa répétition que le public la regarde.

Gould et Monsaingeon. Forme, structure et méthode.

le cadrage intentionné

art, musique, architecture

Un hôtel de Toronto a témoigné en juillet 1972 la première rencontre entre Glenn Gould et Bruno Monsaingeon. L'amitié fructueuse développée entre eux depuis 10 ans nous a légué un important ensemble de documents audio-visuels et de textes écrits, essentiels pour comprendre le processus créatif du pianiste, donnant des clés sans doute extrapolables à d'autres domaines créatifs tels que l'architecture.

Jeanne Moreau y Miles Davis. Une nuit inoubiable.

le cadrage intentionné

musique, cinéma, architecture

Pas possible croiser Jeanne Moreau au Boulevard Haussmann. Le même París où elle est née a témoigné le dernier 31 Juillet la silencieuse et domestique fermeture de son regard énigmatique et triste. Miles Davis est né deux ans avant, loin d'elle. Son regard était aussi triste, mais son décès ne fut pas silencieux, plutôt enragé, comme il a été tout au long de sa vie. Ils ont partagé une soirée inoubliable.

les mots croisses

L’œil suit les chemins qui lui ont été ménagés dans l’œuvre (Paul Klee) Au départ, l’art du puzzle semble un art bref, un art mince, tout entier contenu dans un maigre enseignement de la Gestalttheorie : l’objet visé — qu’il s’agisse d’un acte perceptif, d’un apprentissage, d’un système physiologique ou, dans le cas qui nous occupe, d’un puzzle en bois- n’est pas une somme d’éléments qu’il faudrait d’abord isoler et analyser, mais un ensemble, c’est-à-dire une forme, une structure : l’élément ne préexiste pas à l’ensemble, il n’est ni plus immédiat, ni plus ancien, ce ne sont pas les éléments qui déterminent l’ensemble, mais l’ensemble qui détermine les éléments : la connaissance du tout et de ses lois, de l’ensemble et de sa structure, ne saurait être déduite de la connaissance séparée des parties qui le composent : cela veut dire qu’on peut regarder une pièce d’un puzzle pendant trois jours et croire tout savoir de sa configuration et de sa couleur sans avoir le moins du monde avancé : seule compte la possibilité de relier cette pièce à d’autres pièces, et en ce sens il y a quelque chose de commun entre l’art du puzzle et l’art du go ; […]

Le corbeau de Poe

le cadrage intentionné

Pensamiento, art

Le dernier jour de Février 1845 The Evening Mirror publie le poème le plus célèbre d’ Edgar Allan Poe, The Raven [Le corbeau]. En réponse à certaines critiques, le poète publie un an après son essai Philosophy of Composition [La philosophie de la composition].

Écrire debout (1991)

art

Un artiste peut de son côté accepter tous les honneurs, à condition que son œuvre les rejette

Cinéma et Architecture

le cadrage intentionné

cinéma, architecture

Le cinéma et l'architecture exigent le même regard, le même type de réception.

¿Para que servimos los filósofos? (2012)

Pensamiento

Philosophie signifie « amour de l'apprentissage ». « Savoir pour savoir. » Une connaissance qui n'est pas pour cela ou l'autre, mais une connaissance qui est simplement « savoir pour savoir », « savoir désintéressé » et, conséquent, savoir « de tous » et « de personne ». Justement pour ça la première réponse à notre question, quelle est la philosophie? c’est que pour rien. Et c’est précisément pour cette raison, de Socrate à Platon, on pensait qu'il servait à gouverner.

Exercices pour semer des éclairs

art

L'artiste colombien Nicolas Paris (Bogotá, 1977) présente depuis le 10 février et jusqu'au 1 mai 2017 dans l'espace CaixaForum de Barcelone son projet Ejercicios para sembrar relámpagos [Exercices pour semer des éclairs], une réflexion sur la relation entre l’art et le spectateur qui analyse comme l'importance ne réside pas aux objets utilisés pour créer une œuvre déterminée, mais à la relation formelle et syntactique qui s'établit entre eux.

Abstracció en arquitectura: una definición (2000)

art, architecture

La procédure abstraite dévie le travail architectonique vers l’aspect syntaxique, en donnant la priorité aux règles de construction formelle de l’objet lui-même; l’intérêt se déplace, alors, depuis les éléments vers les relations qui s’établissent entre eux et vers les principes de composition qui les règlent. lire la suite

Mary Ellen Bute

le cadrage intentionné

musique, cinéma, architecture

L'artiste américaine Mary Ellen Bute (1906-1983) est aujourd'hui reconnu comme une pionnière du cinéma d'animation, en particulier dans le domaine de ce qu'on appelle la musique visuelle.

Order and Form (1955)

art, architecture

Le principe formel émerge des éléments structuraux qui lui sont inhérents. Un dôme n'est pas conçu au moment où se posent les questions du comment le construire.